哈恰图良《小提琴协奏曲》
前苏联的哈恰图良的协奏曲，共三乐章，是他的最辉煌的杰作之一。闪烁的技巧，小提琴的技术丰富辉煌与深刻的内容及表现力完美的结合。

第一乐章以跳动的、坚毅的引子开始，以引出小提琴独奏的热烈舞曲节奏的背景上开始了第一主题 Allegro con ferimezza， 接下去是是活泼的东方风味的乐句。

在音乐发展的快速进行中，显示出生命力的无限丰满、青春的热烈和的迷人的风格及对于世界的欢悦之感。

第二主题带来了鲜明的对比，它温情而柔美，然而执着地响着，仿佛唱着一首催眠曲，温和的抒情代替了协奏曲第一主题的激烈和坚毅。两个对比形象曲尽其妙。第一乐章便是建立在它们之上展开的。

协奏曲的二乐章是抒情的、沉思的，是一首准“夜曲”。仿佛正是一种充满灵感的歌声在流淌，弥漫在夜的静寂里，浸沉入令人欣悦的幻想天地中。乐章的主题节奏是：Andante sostenoto（我无法表示曲谱，这是一首相当优美的抒情诗）。接着便听见即兴般的演奏，那是一种像东方民间歌唱的声音。演奏者是前苏联的大卫·奥伊斯塔那赫，他用了弱音器，效果加深了弥漫着的静谧和神秘的气氛。随着展示部的展开，调性的改变使音乐兴奋，她充满了诚恳和真挚；热情的倾诉代替了柔和抒情的沉思。仿佛要让人们在睡梦中都会感到幸福，这是一种天籟之声，正在抚慰着前苏联勤劳人民大众的灵魂…………

协奏曲的第三乐章是小快板（Allegro vivace）节奏，其主题是描绘前苏联人民节日的腾跃狂欢之情。她是一支舞曲，令人感到这里充满了阳光、勇气和欢悦。有时，也在音乐急速的进行中显现出一些独立的形象，但随即又消失在欢畅和喜乐的激烈中。

在统一的不断的交响发展中，三乐章与一乐章的第一主题有些相像，一些乐句屡次更迭着，这时音乐被舞蹈的因素完全控制，歌唱着人民生活的美满快乐和幸福，她结束了整套作品，为协奏曲前面两个乐章的形象作出合理的结论。

普罗科菲耶夫《第五交响曲》
《第五交响曲》是普罗科菲耶夫在苏联时期所创作的第一部交响曲，此曲公认是普罗科菲耶夫最杰出的音乐作品。正如他自己所说的那样：“我怀着一种信念，认为作曲家和诗人、雕塑家、画家一样，应该为人类服务，为人民服务。他应该美化和保障人类的生活，他在艺术中首先应该表现出是一位公民，歌唱人类的生活，引导人们走向光辉的未来。在我看来，这就是艺术的不容改变的规范”。博里斯·施瓦茨认为:第五未必是一部写战争的作品，其理由是：“第五交响曲有着这么崇高、自信和明朗的诙谐的情绪。战争的思想好像很遥远。”然而,作为一个关心着自己祖国的前途与命运的作曲家，普罗科菲耶夫在构思自己的作品时，他不可能不去关注在那个特定的时空中所发生的与祖国的命运休戚相关的重大事件。这首乐曲表现其当时的心情，由内心的激动和喜悦开始，逐渐爆发，最后是忘乎所以的欢腾。

指挥 张艺
张艺，中国国家芭蕾舞团副团长、音乐总监、首席指挥。

张艺自5岁开始学习小提琴，1983年进入中央音乐学院附小。1990年被保送至中央音乐学院指挥系，随著名指挥家徐新教授学习指挥，并获得冀瑞铠教授的悉心教诲。2000年至2003年就读于德国萨尔布吕肯音乐学院，师从德国著名指挥家、教育家马克思·博默尔教授，获得指挥硕士学位。

张艺作为当前中国颇具影响力的青年指挥家之一，曾与众多国内外著名乐团合作，指挥了大量音乐会、歌剧和芭蕾舞剧，并录制唱片。曾先后执棒中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、澳门乐团、马来西亚爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、中央民族乐团、中央芭蕾舞团、中央歌剧院、广州交响乐团、香港小交响乐团、德国萨尔布吕肯广播交响乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院和法国巴黎克洛纳乐团等。

张艺的足迹遍布欧洲、美洲、澳洲与亚洲等地，曾与伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺德·卡皮桑、郑明和、郎朗、陈萨、宁峰等多位中外艺术家合作演出,并得到马来西亚国王与王后的赞赏，被当地新闻媒体称赞为“灿烂的、不可思议的、极具魅力的年轻指挥家”。

2001年5月，张艺与中央芭蕾舞团合作，在北京世界首演了陈其刚作曲、张艺谋导演的新编芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》，获得极大成功。2002年1月，与德国萨尔布吕肯广播交响乐团录制叶小纲交响乐作品的唱片，并由德国Wergo唱片公司出版。2004年4月，率中国国家交响乐团赴朝鲜平壤，参加四月之春国际艺术节。2005年9月，率兰州歌剧院交响乐团出访澳大利亚，在著名的悉尼歌剧院演出音乐会。2006年5月，与古巴交响乐团在哈瓦那举行了古巴艺术节开幕式交响音乐会。2007年和2008年，率兰州交响乐团赴维也纳金色大厅与巴黎会议宫演出音乐会和歌剧《大梦敦煌》。2007年7月，参加香港回归十周年庆典演出。2008年6月，成功指挥了瑞典皇家芭蕾舞团在中国的巡回演出。2008年，指挥录制了北京奥运会开幕式的大部分音乐，包括主题歌《我和你》。2008年7月，和中央芭蕾舞团在伦敦科汶特花园皇家剧院演出。2009年1月，与法国Orchestre Colonne乐团和中央芭蕾舞团在巴黎歌剧院演出。2010年2月，指挥瑞典皇家歌剧院在斯德哥尔摩演出。2012年4月，指挥澳门乐团在澳门圣母玫瑰堂成功首演了莫扎特《C小调弥撒》。

张艺热衷于当代音乐的演奏，并多次指挥当代作曲家的作品在中国的首演。2012年5月，他因指挥大量中西方当代音乐荣获北京现代音乐节杰出贡献奖。

小提琴 宁峰
小提琴家宁峰出生于中国成都，曾就读于四川音乐学院，随后到英国皇家音乐学院深造，并成为该学院首个在毕业独奏上拿到满分的学生。宁峰在国际舞台上频频获奖，在汉诺威国际小提琴比赛、伊丽莎白女皇国际小提琴比赛和耶胡迪·梅纽因国际小提琴比赛上都有所斩获，并且在2005年迈克·希尔国际小提琴比赛（新西兰）获得第一名，在2006年获得帕格尼尼国际小提琴比赛第一名，紧紧跟随世界顶尖小提琴家卡瓦科斯、克莱默和阿卡多的步伐。

作为中国最高水平的演奏家，宁峰在中国本土演出频繁，包括与许多国内交响乐团以及世界其他巡演乐团进行合作。宁峰现居于柏林，常在世界各地进行演出，由此以其极其抒情的艺术表现、华丽精湛的演奏以及令人惊叹的技巧而享誉世界。

荷兰Channel Classics唱片公司为宁峰录制发行过多张唱片，最新一张唱片是2014年发行的宁峰与柏林德意志交响乐团合作演奏的布鲁赫《苏格兰幻想曲》和柴可夫斯基小提琴协奏曲。此前他还在该唱片公司录制了两张独奏专辑——于2013年8月发行的《Solo2》专辑收录了巴托克、普罗科夫耶夫和亨德密特的独奏奏鸣曲；专辑《Solo1》以帕格尼尼、克莱斯勒、贝里奥、施尼特凯和其他音乐家的曲目为主打。“你将被这张专辑中演奏者精湛的演奏才能所震惊，此外，为那美妙的音色所震撼。”《高保真音响试听》杂志谈及此专辑时如是说。

在音乐会的舞台上，宁峰在最近的演出季与交响乐团密切合作演出，包括布达佩斯节日乐团、柏林音乐厅管弦乐团（指挥：伊万·菲舍尔）、俄罗斯国家交响乐团（指挥：弗拉基米尔·尤洛夫斯基）、里昂国家管弦乐团等一流乐团，并在悉尼歌剧院、莫斯科音乐大厅、维也纳音乐厅、柏林音乐厅、上海东方艺术中心以及北京国家大剧院等著名音乐厅演出。他频频出席于声名远扬的音乐节和系列活动进行独奏表演，包括温哥华音乐系列、香港国际商会、布拉格之春和石勒州节日音乐节等。宁峰和伊戈尔·勒维特在德国合作献演，包括路德维希堡和梅克伦堡音乐节以及他每年定期出席的基辛格之夏艺术节，宁峰是此艺术节2014年度驻场艺术家。

宁峰在2014/15音乐季的首演亮点频频精彩纷呈，包括于洛杉矶爱乐乐团、慕尼黑交响乐团、李斯特室内乐团、柏林音乐厅等音乐厅的演出，并与奥克兰爱乐乐团、澳门交响乐团等乐团合作在首尔、香港和布鲁塞尔进行独奏和室内乐演出。在都柏林和中国的两个重要巡演中，宁峰将作为小提琴独奏与皇家利物浦爱乐乐团及其指挥佩特连科合作演奏格拉祖诺夫协奏曲，并将在随后的演出季里到访包括伦敦、苏黎世、柏林和维也纳等在内的欧洲主要中心城市，联袂香港爱乐乐团及其指挥Van Zweden合作献演贝多芬协奏曲。

宁峰的演奏用琴是一把1721年的斯特拉迪瓦里小提琴，名为“麦克米兰”，飞跃演奏香港有限公司贴心为他安排了私人贷款以供该小提琴的使用。