《查拉图斯特拉如是说》

交响诗《查拉图斯特拉如是说》创作于1896年，是他最为著名的交响诗之一，首演于德国的法兰克福。这部作品是作曲家根据尼采的同名哲学名著自由创作而成的，它描写了无神论者从唯心走向唯物的一个富于哲理的过程。全曲共分九段，第一段“日出”的标题是理查·施特劳斯自己加上的。这段仅有短短1分30秒左右的音乐，把一轮红日喷薄而出的情景刻画的极为深刻。由于这段音乐具有的宏伟气势和艺术表现力，常常被喜爱音响的人们作为音响器材试机的音乐片段。《查拉图斯特拉如是说》当中没有情节，它是一首关于抽象思想的交响诗，理查·施特劳斯在两个差异很大的调性的转换和相互对立的基础上，赋予这首交响诗戏剧性的音乐冲突。 这首交响诗以管风琴低沉的C音延长了四个小节开始，由此引出了大自然的动机，四支小号在大调、小调间交替转换，随后定音鼓敲出雷鸣般的三连音。这就是生动的引子——日出，也可以认为是人生的开始；经过了追求爱情的悲哀和追求科学的徒劳，“超人”终于摆脱了常人惯有的烦恼而进入到“舞之歌”的欢乐境界。最后的“夜游者之歌”，高音声部的木管和小提琴奏出B大调和弦，而低音提琴在C大调上的拨奏，象征着“超人”的灵魂在上升，世界则在他的下面沉沦。

降E大调第一大提琴协奏曲

肖斯塔科维奇的第1号大提琴协奏曲创作于1959年，是专门为前苏联大提琴家姆斯季斯拉夫·罗斯卓波维契而写，充分体现了这位演奏家的热情与强势。肖斯塔科维奇将开篇的快板谱写得如同“诙谐的进行曲”一般，逐渐搭建出之后技巧表现令人屏息禁气的大提琴独奏。节奏缓慢的乐章则结合了巴洛克萨拉邦德舞曲的风格与一丝俄罗斯民歌的腔调。而终曲是忧郁的沉思与生命力，在大提琴高音区的表现也对演奏者充满了挑战。自从莫斯科的首演之日起，此部协奏曲便成为了当代大提琴领域的经典之作。

余隆 指挥

广州交响乐团音乐总监余隆是活跃于国际乐坛的最杰出的中国指挥家。目前他还同时担任北京国际音乐节艺术总监，中国爱乐乐团艺术总监和首席指挥，上海交响乐团音乐总监，上海夏季音乐节的联合总监，并于2015/2016乐季起出任香港管弦乐团首席客席指挥。

余隆首次指挥广州交响乐团的时间要追溯到1993年，其后双方又有过多次成功合作。他于2003年就任广州交响乐团音乐总监，履职当年即率乐团与大提琴家米沙•麦斯基一道进行了大规模的欧非巡演，在巴黎香榭丽舍剧院、卢森堡音乐学院音乐厅、荷兰阿姆斯特丹音乐厅、开罗歌剧院和亚历山大音乐厅演出，并于首个任期内（2003-2007）即带领乐团完成了世界五大洲的巡演。余隆在担任广交音乐总监至今的12年里，不但令广交成功跻身中国最优秀交响乐团之列，还于2005年和2010年分别创办了以广交为东道主的中国广东国际音乐夏令营(CISMA)和广东亚洲音乐节,并担任其艺术总监。这两项国际音乐盛事至今为外界所称道,同时为广交建立了更为广泛的国际声誉。基于双方默契和愉快的合作，他也于2015/2016乐季开始了在广州交响乐团的第四个音乐总监任期。

余隆与世界各地众多知名交响乐团和歌剧院有着广泛合作，他指挥过的乐团有纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团、费城交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、蒙特利尔交响乐团、华盛顿国家交响乐团、辛辛那提交响乐团、巴黎管弦乐团、班贝格交响乐团、汉堡国家歌剧院、柏林广播交响乐团、莱比锡广播交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、汉堡北德广播交响乐团、悉尼交响乐团、BBC交响乐团、香港管弦乐团、东京爱乐乐团和新加坡交响乐团等。2008年5月，余隆指挥中国爱乐乐团和上海歌剧院合唱团在梵蒂冈城保罗六世礼堂为教宗本笃十六世及八千余名听众演出了莫扎特的《安魂曲》，成为令全世界瞩目的重要文化盛事。

余隆的艺术生涯涵盖指挥和艺术管理领域。1992年，余隆担任中央歌剧院常任指挥。同年，他创办了中国的新年音乐会系列，并连续三年担任指挥，开启国内演出新年音乐会之先河。1993年起，余隆连续五年为香港市政局指挥歌剧演出。1998年，余隆发起创办了北京国际音乐节，担任艺术总监。在他的出色领导下，北京国际音乐节已跻身于全球最重要的音乐节之列。2010年，他还创办了MISA上海夏季音乐节，并担任其艺术总监。

余隆 1964年出生于上海的音乐世家，自幼随外祖父、著名作曲家丁善德教授学习音乐。后求学于上海音乐学院和德国柏林高等艺术大学。鉴于余隆在推动当今世界古典音乐事业发展和促进国际间文化交流方面所做的突出贡献，2002年，德国万宝龙文化基金会向余隆颁发了年度“万宝龙卓越艺术成就奖”；2003年，法国政府特别授予余隆“法兰西文学艺术骑士勋章”；2005年，意大利政府向余隆颁发了“共和国骑士勋章”；2010中央音乐学院颁发的荣誉院士证书，表彰他对中国音乐的发展和对外文化交流做出的杰出贡献，这是国内艺术大学首次颁发“荣誉院士”称号，余隆成为我国艺术家中获此殊荣的第一人；当年12月又被授予“2010年年度中国文化人物”大奖。2013年，余隆获颁国家级学术机构主办的最高艺术大奖“中华艺文奖”。2014年12月，他获得象征着法国最高荣誉典属体系的荣誉军团骑士勋章。余隆还当选为第十一、十二届全国政协委员，并担任中国音乐家协会副主席。

秦立巍 大提琴

秦立巍作为环球音乐旗下的中国艺术家以及一位成功的独奏家和室内乐音乐家，其艺术足迹遍及世界乐坛。秦立巍在第11届柴科夫斯基国际音乐比赛上荣获银奖，并被赞誉为“以艺术性、精湛的技巧、文雅的乐感和真挚的诠释吸引观众的大提琴演奏家”。他还获得过在纽约举行的享有盛誉的2001年瑙姆堡国际大提琴比赛冠军。《纽约时报》盛赞秦立巍的演奏：“音准无瑕、技巧扎实、音色优美感性。”

秦立巍先后与众多国际知名乐团和指挥家有过成功的艺术合作，包括：亚诺夫斯基指挥的柏林广播交响乐团、胡萨指挥的汉堡北德广播交响乐团、塔巴奇尼克指挥的柏林交响乐团、布瑞格指挥的伦敦爱乐乐团、范·斯蒂恩指挥的BBC交响乐团、托特利埃指挥的BBC爱乐乐团、布拉宾斯指挥的BBC苏格兰交响乐团、梵志登指挥的香港管弦乐团、贝洛拉维克指挥的大阪爱乐乐团、余隆指挥的中国爱乐乐团、谭盾指挥的悉尼交响乐团以及已故的维奥蒂指挥的墨尔本交响乐团和梅纽因勋爵指挥的华沙交响乐团。他还与慕尼黑室内乐团、苏黎世室内乐团、澳大利亚室内乐团和波罗的海室内乐团等室内乐团进行合作演出。

2013-14乐季，秦立巍与柏林德意志交响乐团、伦敦爱乐乐团、墨尔本交响乐团、香港管弦乐团、奥克兰爱乐乐团合作演出，并首次与夏尔·迪图瓦指挥的洛杉矶爱乐乐团首演，获得巨大成功。

秦立巍作为客席艺术家定期在伦敦威格莫音乐厅和纽约林肯中心举办独奏和室内乐音乐会，并多次受邀参加伦敦BBC夏季逍遥音乐节、德国石荷州音乐节、伦敦城市音乐节和德国梅克伦堡音乐节等。秦立巍曾经合作过的优秀音乐家包括：丹尼尔·霍普、今井信子、米沙·麦斯基、大卫·芬高、吴菡和彼得·弗兰克等。

迪卡（DECCA）唱片公司为秦立巍发行的录音专辑包括：2010年发行的全套《贝多芬大提琴奏鸣曲》，与钢琴家张小惠合作演奏的赫玛尼诺夫作品专辑，与水蓝指挥的新加坡交响乐团合作演奏德沃夏克大提琴协奏曲，以及与伦敦爱乐乐团合作演奏的埃尔加/沃尔顿大提琴协奏曲。最近，索尼古典唱片公司发行了2013年秦立巍与余隆指挥的上海交响乐团合作的现场音乐会录音。

秦立巍出生在上海的一个音乐世家，13岁移居澳大利亚。之后以优异成绩获得英国皇家北方音乐学院的奖学金赴英深造，师从拉尔夫·基尔什鲍姆。随后，进入伦敦市政厅音乐与戏剧学校师从大卫·塔肯诺。2002年，获得澳大利亚年度杰出青年奖。秦立巍分别获邀参加2008年北京奥运会与新西兰交响乐团同台献艺、2012年伦敦奥运会以及达沃斯世界经济论坛与瑞士巴塞尔交响乐团合作演出。

秦立巍曾担任英国皇家北方音乐学院的大提琴教授，目前在新加坡杨秀桃音乐学院任教。他同时还担任上海音乐学院和北京中央音乐学院的客座教授。他使用的是一把1780年的约瑟夫·瓜达尼尼大提琴，由吴毓逊(Wilson Goh)夫妇特别赞助。