《鹅妈妈》组曲
法国作曲家拉威尔的《鹅妈妈》组曲，原来是四手联弹钢琴组曲，是一部名副其实的儿童组曲 — 采用儿童题材、为儿童创作、供儿童演奏的组曲。采用儿童题材 — 内容取材于法国作家贝洛（1628—1703）、奥努瓦夫人（约1650—1705）和 博蒙夫人（1711—1780）的童话；为儿童创作 — 这部组曲是1909年拉威尔为他的好朋友哥台勃斯基的两个孩子创作的，并把这部作品献给了他们；供儿童演奏——1910年4月，这部组曲在巴黎独立音乐协会的一次音乐会上初次演出时，担任 钢琴四手联弹的是六岁的韦尔热尔和十岁的拉米。《鹅妈妈》作为一部地道的儿童组曲，似乎只差作曲者不是儿童了。但拉威尔告诉我们：“我写这部组曲，目的是要唤起童年时代的诗意，因此手法就必须单纯，一切表面的效果只好摒弃不用。”可见作曲家也是怀着一颗童心来创作的。

1911年，拉威尔把《鹅妈妈》改编为管弦乐组曲，后来又加上了两个乐章，改变了各乐章的次序，并用间奏曲把它们贯串起来，成为舞剧音乐。舞剧由拉威尔根据贝洛等的鹅妈妈故事编剧，让娜·于加尔编舞，1912年1月首演于巴黎。这是一出别有情趣的儿童舞剧，拉威尔特地设计了一个 小舞台，演出弗罗丽娜公主之梦的童话故事，显得分外小巧玲珑，稚态可掬。两个扎着黄头巾的 黑孩子担任司幕和换景。故事以睡美人为蓝本，纺车之舞一场，公主在花园里跳舞，她的保姆 坐在纺车旁。公主跌倒在纺车上，锭子刺痛了她的腰。当她着了睡魔，沉睡在卧榻上的时候， 朝廷群臣们围着她跳林中睡美人的帕凡舞。接着是一系列的梦：在缓慢的小型圆舞曲伴奏下，开始了 美人与野兽的对话，后来野兽变为一个漂亮的王子。

两个黑孩子在间奏曲的乐声中调换布景。下一个梦是小拇指（矮子）和他的小兄弟们穿过树林，一路撒下面包屑，作为回家时的指路标志。但当孩子们睡着时，小鸟把路上的面包屑吃了个精光…… 下面的场景是摆设着十八世纪中国古玩的皇宫，宝塔皇后（丑姑娘）和她的情人青蛇在一起。五声音阶的叮当声和锣声伴奏着东方风味的舞蹈。王子登场，发现弗罗丽娜公主睡在仙园里。他吻了她一下，公主就醒来了。《鹅妈妈》舞剧在英、美演出时，常常删了拉威尔为舞剧音乐增写的两乐章和间奏曲，完全按照 《鹅妈妈》组曲五乐章的布局：帕凡舞——魔园——小拇指——睡公主——美人和野兽。演的是一个小女孩梦中的奇遇，每一乐章都是以她为主角。

火鸟组曲
火鸟组曲（Firebird Suite），美籍俄罗斯作曲家斯特拉文斯基根据其芭蕾舞剧作品《火鸟》的总谱改编的三部组曲，其中以第二部组曲最为著名。

芭蕾舞剧《火鸟》完成于1910年4月。6月25日，在巴黎歌剧院首演，获得了空前的成功。演出结束后，前来观看演出的德彪西会见了这位年轻的作曲家，并表达了自己对《火鸟》的赞赏。从此，斯特拉文斯基一举成名。有人还认为斯特拉文斯基自从写了《火鸟》组曲后，他就与里姆斯基—柯萨科夫和拉威尔等人并驾齐驱了。

这部组曲共分七段：

引子——乐曲以带弱音器的低音弦乐器奏出一段起伏的阴暗旋律为开始。在这支旋律上，有铜管乐器和木管乐器的一些猎号般的短句。这段音乐勾勒出一幅暮色苍茫的图景：在荒野之中，隐隐约约可以看见一座城堡及其花园，天空中飘浮着不祥的云彩，整个画面的色彩显得有点阴森可怖。

火鸟之舞——散布于整个弦乐器组的一个突如其来的颤栗，宣告了火鸟的来临。接着，木管乐器和弦乐器上一连串急促而略显焦躁的乐句，暗示出火鸟激烈、骄矜的舞蹈。

火鸟变奏曲——这段变奏是在丰富的幻想中，由闪烁发光的弦乐器和尖刻辉煌的木管乐器的音响构筑起来的。

公主之舞——公主们的舞蹈温柔而抒情，采用的是俄罗斯民间歌曲的旋律。霍洛沃多舞曲的一支副歌般的旋律由第一小提琴奏出，背景是加弱音器的弦乐器的轻柔音响。音乐的织体清晰透明，仿佛使人进入了仙境。

魔王卡茨之舞——在这一段中，作曲家充分发挥了他擅长描绘怪诞异常、极其恐怖的事物之才能：强烈的切分节奏、闪耀着怪异光芒的乐队色彩、互相抵触的和声、引人注目的不协和音等，造成了一股强大的力量，刻划出魔鬼卡茨及其同伙粗野、狂暴的险恶嘴脸。

催眠曲——这是火鸟用来催眠妖魔的一段音乐。那种神秘的朦胧感、轻轻晃动的节奏、富有感染力的旋律，确实具有催眠作用。

终曲——一支独奏法国号模仿着“公主之舞”中长笛引子的旋律，奏起了宣告胜利的欢歌。

夏尔·迪图瓦  指挥
作为当今最炙手可热的指挥家之一，夏尔·迪图瓦具有令全世界观众为之倾倒的魅力。他曾与所有一流乐团，在五大洲众多舞台上进行过合作。

迪图瓦目前担任伦敦皇家爱乐乐团的艺术总监和首席指挥，他最近还庆祝了与费城爱乐乐团为期三十年的艺术合作，该乐团授予他桂冠指挥称号。每个乐季，他都会与芝加哥、波士顿、洛杉矶、纽约、旧金山等地的乐团进行联袂演出。作为客座指挥，他还是伦敦、柏林、巴黎、慕尼黑、莫斯科、悉尼、北京、香港和上海等地舞台上的常客。

他为迪卡唱片公司、德意志唱片公司、百代唱片公司、菲利普唱片公司和法国伊拉托唱片公司录制了超过两百张唱片，这些唱片获得了不计其数的奖项，其中包括两项格莱美奖。

二十五年来，夏尔·迪图瓦担任了蒙特利尔交响乐团的艺术总监，该乐团是一支充满活力的音乐队伍，在全世界范围内得到广泛认可。

1991年至2001年，迪图瓦任法国国家管弦乐团的音乐总监，并在1996年被任命为该团的首席指挥。不久之后，又担任了日本NHK交响乐团（东京）的音乐总监。现在，他仍然是NHK交响乐团的荣誉音乐总监。

他曾在曼恩音乐中心担任了10年的费城管弦乐团音乐总监一职，并在萨拉托加演出艺术中心为该团执棒21年。

对下一代音乐家的培养在夏尔·迪图瓦的职业生涯中占据重要地位，他连续多年担任了萨波罗太平洋音乐节、日本宫崎国际音乐节以及广州广东国际音乐夏令营的音乐总监。2009年，他成为了韦尔比亚节日管弦乐团的音乐总监。

早年在其二十多岁的时候，夏尔·迪图瓦就曾受冯·卡拉扬之邀为维也纳国立歌剧院执棒。此后，他还指挥过考文特花园歌剧院、纽约大都会歌剧院、柏林德意志歌剧院、罗马歌剧院，以及位于布宜诺斯艾利斯的科隆歌剧院。

1991年，夏尔·迪图瓦荣获费城市的荣誉市民称号。1995年，他获得魁北克州政府颁发的魁北克国家大骑士勋章；1996年，法国政府授予他法兰西艺术与文学勋章的最高等级“司令勋位”；1998年，他荣获加拿大最高荣誉的骑士勋章。

2007年，迪图瓦获得了其出生地卢塞恩市颁发的金质勋章；2014年，又获得了国际古典音乐家授予的终身音乐成就奖。

迪图瓦拥有麦吉尔大学、蒙特利尔大学、拉瓦兰德大学和柯蒂斯音乐学院的荣誉博士学位。

左章  钢琴
在2013到2015两个乐季，富有想象力而震撼人心的钢琴家左章由英国广播公司钦点参与杰出青年艺术家计划。她与新一代艺术家们在英国一系列的知名音乐会中亮相，包括久负盛名的伦敦夏季逍遥音乐会，由BBC旗下乐团伴奏，通过BBC广播电台3台为成千上万听众奉上华美乐章。

《人民音乐·留声机》杂志形容左章的演奏“饱满的热情和魅力，焕发青春的活力” ，拥有着令人眼花缭乱技术和天赋。比利时广播声称她对音乐的深刻理解和演绎“引领我们到达另一个世界……明亮的色彩和丰富的表现力感人至深”。在艺术上超乎年龄的成熟被《洛杉矶时报》誉为“充满力量、饱含激情、令人折服的纯粹艺术”。

左章独特的音乐天赋，从她5岁在德国学习钢琴时便开始显现。1995年回国后迅速成为了国内最炙手可热的年轻艺术家之一，左章合作的主要乐团有香港管弦乐团、上海爱乐乐团、北京交响乐团、广州交响乐团，伦敦爱乐乐团和比利时国家交响乐团等等。左章屡屡受邀在卡内基音乐厅、林肯中心、肯尼迪表演艺术中心、比利时艺术宫和莫斯科音乐大会堂等最负盛名的音乐胜地演出。

左章在2014乐季演出精彩不断，与BBC爱乐乐团和BBC乌尔斯特管弦乐团合作登上夏季逍遥音乐节舞台，演出由BBC现场直播。与辛辛那提交响乐团、指挥大师帕沃·雅尔维演绎的门德尔松《第一钢琴协奏曲》，2014年9月在美国拉维尼亚音乐节首次亮相演出亦是大获成功。同年秋天，左章加入著名小提琴家朱利安·拉什林、大提琴家林恩·哈勒尔行列，在意大利举办系列室内乐巡演。

左章早年师从但昭义教授，深圳艺术学校毕业后，到美国先后跟随伊思曼音乐学院的娜莉塔·特鲁，茱莉亚音乐学院的尤希维德·卡普林斯基、罗伯特·麦当劳三位著名钢琴演奏家教育家学习深造。除了茱莉亚音乐学院就读期间荣膺佩切克钢琴演奏大奖外，左章获得其他重要钢琴大赛奖项有：首届中国深圳国际钢琴协奏曲比赛第一名、美国吉娜·巴考尔国际钢琴大赛冠军、乌克兰克莱涅夫国际钢琴大赛大奖及2013年度比利时伊丽莎白女王音乐大赛奖。近来，左章在皮博蒂音乐学院拜入莱昂·弗莱舍门下，并有幸接受布伦德尔的指导。