这是一张本不存在的唱片。

一场极具挑战的音乐会，只需一名歌者，与一架钢琴。您欣然应许担任伴奏，本已经是不可能中的可能。

我将排练挪到了上海广播电台录音棚，原本只是更好的监听排练效果，不经意的试录居然仍旧存在。这一未作出过多剪辑的录音，却是我和您的第一次合作的真实记录。

一周后，二零一一年五月六日于上海大剧院举办的中国近代艺术歌曲独唱会顺利进行，这是我有史以来最有挑战的一场音乐会。

同年6月25日，受文化部之邀参加于国家大剧院举办的中国近现代著名作曲家作品音乐会，我们赴京演出。由于北京暴雨，演出前一天困在上海机场十小时。那时仍旧吸烟的您，在机场休息室里狂喝咖啡……

这就是我们演出合作的全部记录，对我们，都是第一次，也是最后一次。

这个六年前的录音我也是直到最近才听到，这不是一张典型的唱片录音，也许只是初次艺术上碰撞出的些许火花。但我觉得，这很真实。

那天录音最后，我问道：“您即兴伴奏一个李叔同先生填词的《送别》如何？C大调。”

您弹了，我也唱了，结果整首歌也没有反复，最后我还唱错了词。

没有那句“一觚浊酒尽余欢”，只有重复的那句“晚风拂柳笛声残”。

只愿把酒当歌尽余欢，无奈斯人已去笛声残。

唉，笑纳笑纳，知道您喜欢唱片，这张唱片就献给您吧。

——沈洋

沈洋 低男中音

著名低男中音歌唱家，出生于中国天津。先后毕业于上海音乐学院、美国茱莉亚音乐学院和美国大都会歌剧院林德曼青年艺术家训练班。为纽约大都会歌剧院和美国IMG国际艺术家管理公司签约歌唱家；被特聘为美国约翰.霍普金斯大学皮博迪音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院、沈阳音乐学院、浙江音乐学院客座教授，现任教于上海音乐学院声乐歌剧系。

2007年6月，沈洋作为最年轻的参赛者，在全球最高级别声乐比赛之一的英国BBC卡迪夫世界歌唱家大赛中获得惟一金奖，著名女高音歌唱家琼·萨瑟兰女爵（Dame Joan Sutherland）为他颁发了象征比赛优胜者的威尔士皇家水晶奖杯。

意大利伟大的男高音歌唱家卡洛·贝尔贡奇称他为其53年演唱生涯以来听过最好的男低音之一，是一个神童。 著名指挥家安东尼奥·帕帕诺评价为“万里挑一的声音”。他还受到美国著名女高音歌唱家芮内·弗莱明的悉心指导和高度评价。

沈洋毕业于上海音乐学院，师从于顾平教授，获得学士和硕士学位。2007年－2010年，他前往茱利亚音乐学院学习，获得艺术家文凭，师从于罗伯特·怀特博士。

2009年4月作为在美国大都会歌剧院首演的最年轻的华人歌唱家，参加了纽约大都会歌剧院的首演，演出莫扎特歌剧《唐乔瓦尼》（Don Giovanni）中马赛托一角。2010年2月沈洋再次登上大都会歌剧院舞台与俄罗斯著名女高音安娜·奈特雷布科等人合作出演普契尼歌剧《波西米亚人》中哲学家科林一角。以及与著名女高音歌唱家芮内·弗莱明合作演出亨德尔歌剧《罗德琳达》已由DECCA公司录制发行蓝光和DVD。他还在中国国家大剧院、苏黎世歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、英国格莱登博恩歌剧院、维罗纳歌剧院、马林斯基剧院、华盛顿国家歌剧院、西雅图歌剧院等歌剧院登台。

作为音乐会歌唱家，他在音乐会和独唱会舞台有着极为丰富的演出履历和艺术历程。在音乐会曲目上，他的曲目上的巨大跨度，且演出遍及世界各地。他多次以独唱家的身份和纽约爱乐乐团、费城交响乐团、波士顿交响乐团、旧金山交响乐团、伦敦爱乐乐团和马琳斯基剧院乐团等演出包括从巴洛克清唱剧到二十世纪当代音乐作品。同样，他同样是中国的顶尖交响乐团亲密合作伙伴。

沈洋合作的指挥家包括：詹姆斯·列文（James Levine）、丹尼尔·巴伦博伊姆（Daniel Barenboim）、安东尼奥·帕帕诺（Antonio Pappano）、瓦列里·捷吉耶夫（Valery Gergiev）、库特·马舒尔（Kurt Masur)、赫尔穆特·里灵（Helmuth Rilling）、弗拉迪米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy）、迈克·蒂尔森·托马斯（Michael Tilson Thomas)、安德鲁·戴维斯爵士（Sir Andrew Davis）、阿兰·吉尔伯特（Alan Gilbert）、丹尼尔·哈丁（Daniel Harding）、雅尼克·内泽－塞冈（Yannick Nézet-Séguin）、余隆、吕嘉、俞峰、汤沐海、张国勇、杨洋、张艺、林大叶、黄屹等。

杨立青 钢琴

杨立青，作曲家，教授（博士生导师），原上海音乐学院院长。先后毕业于沈阳音乐学院作曲系（本科，1970年）、上海音乐学院作曲指挥系（硕士研究生，1980年）及联邦德国汉诺威高等音乐学校（钢琴硕士、作曲博士研究生，1983年）。曾任奥地利萨尔茨堡莫扎特音乐学院客座教授(1990年)，美国康奈尔大学驻校访问教授(1995年)。曾任中国音乐家协会理事暨教育委员会主任、上海音乐家协会副主席、中国艺术教育促进会副会长、香港演艺学院荣誉院士、东亚细亚作曲家联会副主席、新加坡国立音乐学院（Yong Siew Toh Conservatory of Music）顾问及新加坡华乐团艺术咨询团成员等职。

杨立青多年来从事音乐创作及现代作曲技法、管弦乐配器技法的研究。论著有《梅西安作曲技法初探》、《管弦乐配器风格的历史演变概述》、《西方后现代主义音乐思潮简述》等。主要音乐作品包含了管弦乐、室内乐、声乐套曲、电影音乐等多种体裁，由包括中国国家交响乐团、中国爱乐交响乐团、上海交响乐团，上海乐团，上海广播交响乐团，及联邦德国汉诺威新音乐团，西南德广播交响乐团，（德国）匈牙利爱乐交响乐团，法国里昂人交响乐团、挪威斯特万格交响乐团、墨西哥国家交响乐团、日本名古屋交响乐团，神奈川爱乐交响乐团，新加坡国家交响乐团，韩国汉城爱乐交响乐团，香港管弦乐团、香港中乐团在内的中外音乐表演团体多次公演于国内，港，台地区及美，英，法，德，奥，挪威，墨西哥、日，韩，新加坡等国，入选汉诺威新音乐节（德国），里昂现代音乐节（法国），阿斯派克特现代音乐节（奥地利），亚洲艺术节（香港），亚洲现代音乐节（日本横滨）等重要国际音乐节。

杨立青的作品曾多次在作曲比赛中获奖，并入选“二十世纪华人音乐经典”。他还曾先后获得联邦德国学术交流中心（DAAD）研究奖金（1990年）、美国亚洲文化理事会(ACC)研究奖金及美国美中学术交流委员会(CSCC)研究奖金（均为1995年）、并在德、奥、瑞士、澳大利亚、美国的二十余所大学及音乐学院举办专题学术讲座。其传略已被收入英国新版《格罗夫音乐与音乐家辞典》，英国剑桥国际传记中心编辑的《世界名人录》、《二十世纪杰出人士》、《二十世纪杰出音乐家２０００人》，《国际音乐名人录》及美国国际传记中心编辑的《国际杰出学者》等辞书。