节日序曲
《节日序曲》创作于1958年。这是朱践耳的创作的第一部管弦乐作品，在莫斯科首演，并被前苏联国家广播电台作为永久性曲目录音收藏，以后又以德国科隆、日本名古屋、挪威等地交响乐团陆续演出。

这个时期，现实题材、革命历史题材都有，也出现了运用交响音乐形式表现蓬勃发展的社会主义新生活及一些重大历史事件的尝试；标题性音乐思维仍然占据主导地位，技法上以欧洲古典派、浪漫派和民族乐派的传统规范为基础，并在音乐语言、和声语言和配器手法的民族化探索方面有了明显进展；抒情性、色彩性、歌唱性依然占有优势，同时乐思展开中的戏剧性因素也有所增强，立体性、交响性和戏剧性的乐队思维已然初露端倪。

在朱践耳的作品中，民族性始终占有很大的比重。在这个基础上，他不断尝试着改变自己的创作道路，他这样描述：“序曲式的作品比较讲究场面性，而交响曲更注重表现深厚的内涵。”从创作《节日序曲》时注重传统通俗性到后期采用一些实验性手法，不断革新的创作意识使他近年创作的新作品在欧洲受到广泛认可。有趣的是，这也从一个侧面折射出中国原创音乐走向国际的脉络。

阳光照耀在塔什库尔干
小提琴曲《阳光照耀在塔什库尔干》取材于新疆塔吉克民族的音乐素材。具有浓厚的民族风情，“纵情高歌”展现了辽阔美丽的草原风光和牧民们骑在马上弹琴高歌的情景；“热烈欢舞”充分发挥了复杂多变敏捷灵活的技巧，表现了塔吉克人民欢腾的舞蹈的场面。

这首小提琴独奏曲是著名作曲家陈钢根据吐尔逊卡的尔所作歌曲《美丽的塔什库尔干》和刘富荣改编的笛子独奏曲改编，完成于1976年。其中应用了新疆塔吉克族的音乐素材，并吸收了中国民间器乐曲的演奏手法，增二度和装饰半音的进行、模仿冬不拉的四音和弦的拨奏和感情奔放的华彩乐段，构成了这首乐曲的特殊风格。

《天方夜谭》
交响组曲《天方夜谭》（或《舍赫拉查德》），是俄罗斯作曲家里姆斯基·柯萨科夫的代表作品之一，取材于著名的阿拉伯民间故事集《天方夜谭》，同年在圣彼得堡首演；《一千零一夜》这部伟大的民间故事集内容包罗万象，有格言、谚语、寓言、童话、恋爱故事、冒险故事、历史故事和名人轶事等，写情写景深刻生动，真实地反映出中世纪阿拉伯地区的社会制度、生活方式、宗教信仰和风土人情；这部作品便是根据《一千零一夜》中的画面和场景，以音乐的形式描画出来的伟大作品。

指挥：朱曼
朱曼，现任中央歌剧院常任指挥，被誉为当今中国最具活力的青年指挥家之一。朱曼师从中国著名指挥家、中央歌剧院院长、艺术总监、中国指挥协会会长、中央音乐学院院长俞峰教授。

朱曼于2009年起担任中央歌剧院交响乐团常任指挥。同时，与国内外众多交响乐团进行过合作，包括：英国伦敦交响乐团、法国贝藏松交响乐团、加拿大温哥华交响乐团、墨尔本维多利亚歌剧院、罗马交响乐团、土耳其萨姆松歌剧院、中国爱乐乐团等，并上演过中外作曲家的多部世界首演作品。

朱曼作为中央歌剧院“2009年至2015年中央歌剧院国际歌剧季”的指挥，执棒中外乐团指挥了普契尼歌剧《图兰朵》《蝴蝶夫人》《托斯卡》等、瓦格纳歌剧《唐豪塞》《女武神》《齐格弗里德》《众神的黄昏》、威尔第歌剧《茶花女》《弄臣》《游吟诗人》等、马斯卡尼歌剧《乡村骑士》、门德尔松《仲夏夜之梦》、卡尔奥夫清唱剧《布兰诗歌》以及中国第一部新歌剧《白毛女》、中国原创歌剧《霸王别姬》《热瓦普恋歌》《货郎与小姐》《辛亥风云》《红帮裁缝》等一系列歌剧作品及大量交响乐作品。并于2009年至2011年连续三年特邀作为国家大剧院“周末音乐会”的指挥，指挥了多场歌剧音乐会，并创立了“歌剧中的咏叹调”系列音乐会品牌。

2014年9月3日、4日，朱曼指挥中央歌剧院在北京保利剧院完成了贝多芬经典歌剧《费德里奥》的中国首演。

2012年、2013年连续两年，朱曼于国家大剧院指挥上演了普契尼歌剧《图兰朵》、威尔第歌剧《游吟诗人》歌剧音乐会，并凭借两部歌剧作品，喜获文化部首次特别设立并颁发的“国家艺术院团剧目展演优秀青年指挥奖”。

2014年，由她指挥的原创歌剧《红帮裁缝》荣获第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

小提琴：杜玄
杜玄是当前活跃在欧洲乐坛上的葡萄牙籍华裔小提琴演奏家。他出生于中国南京的一个音乐世家，自幼显露过人的音乐天分，学琴不到两年就公开演奏，并在南京、上海等地的比赛中获奖。之后以优异的成绩考入中央音乐学院。1998年应专家邀请赴葡,同年赴伦敦学习，师从英国著名小提琴教育家尼曼教授，也得到欧洲各地著名小提琴演奏家、教育家的邀请并以青年独奏家的身份出现在了在德国、荷兰、法国、西班牙、丹麦和英国等地的音乐节上。1999年杜玄赢得了里斯本大都会乐团首席职务，也同时担任了葡国两个欧洲知名的现代音乐乐团的首席小提琴，除作为独奏家与乐团合作演出，他也同时应邀成为欧洲著名的室内乐组合“莫斯科钢琴四重奏组”的成员。

2006年杜玄在赢得全球招聘后担任了葡萄牙国家歌剧院国家交响乐团首席，并应邀在英国BBC广播爱乐乐团、芬兰坦佩拉交响乐团、西班牙塞维利亚皇家交响乐团、葡萄牙波尔图国家乐团等多个欧洲大型交响乐团担任客座首席。2011年在伦敦赢得了全球招聘考核后杜玄应邀参加了英国皇家爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、威尔士国家歌剧院等多个英国乐团的工作并移居伦敦。

2014年起杜玄应著名指挥家、中央歌剧院院长俞峰的邀请成为中央歌剧院交响乐团的乐团首席。他使用的小提琴是1725年的唐-尼古拉-阿玛缇小提琴和法国Eugen satory琴弓。

琵琶：杨靖
杨靖，1965年生，湖北武汉人。著名青年琵琶演奏家，中国音乐学院副教授，中国民族管弦乐学会理事，琵琶专业委员会常务理事，中国音乐家学会会员。

六岁时随父学习柳琴并登台表演， 十岁开始学习琵琶，1977年考入湖北艺术学院附中，1982年考入中国音乐学院器乐系，师从刘德海教授。1986年以优异的成绩本科毕业，并被推荐为免试琵琶研究生，1988年成功地举办了研究生毕业独奏音乐会，完成学术论文，获硕士学位，成为刘德海教授培养的第一位琵琶硕士研究生。

杨靖分别于1980年获“上海之春”全国琵琶比赛第二名、1982年获全国民族器乐观摩演出南方片琵琶第一名，1989年获“ART”杯国际琵琶比赛第二名，1995年获“富利通”杯中国器乐独奏大赛王琵琶金奖。1995年获北京高校“优秀青年教师骨干”称号，1998年获北京高校“青年学科带头人”称号。十几年来，她不仅活跃在国内的音乐舞台上，同时也先后出访了欧、亚、美等二十多个国家，均获得极大的成功和赞誉。

杨靖的演奏追求朴素的自然美，追求形神统一，在掌握全面技术的前提下，注重刚柔相济，使音乐富于层次。因此，她的琵琶风格，激昂中蕴藏着万般柔情，清秀婉约。无论诠释传统乐曲或演绎现代作品，她的演奏都具有强烈的艺术感染力，是青年琵琶演奏家中的佼佼者。