D大调第一小提琴协奏曲

D大调第一小提琴协奏曲，意大利作曲家尼科罗·帕格尼尼作于1811年。作者一共写了十数首以小提琴主奏，并加入管弦乐的乐曲，其中小提琴协奏曲至少也有六首以上，但经印刷出版的小提琴协奏曲则只有两首，至今仍常被演奏的只有一首D大调第一小提琴协奏曲。此曲原来是用降E大调写成，但为了减少小提琴演奏的难度，显现特殊效果，所以将乐器调高半音，并使用D大调乐谱，如同使用移调乐器一般。而如今无论是管弦乐或主奏小提琴，一般都是以D大调演奏。这首乐曲充分发挥了帕格尼尼独特的二重泛音或跳弓等艰难的技巧，是一首具有巨匠风格的精品协奏曲，曲中充满了意大利民间音乐的风格，展现出如歌般优美的旋律。但音乐本身并不特别深奥，没有复杂的和声，形式非常单纯。

全曲共分三个乐章：

第一乐章：庄严的快板，D大调，4/4拍子，奏鸣曲式。音乐华丽而富于变化，使听者没有丝毫倦怠之感。管弦乐序奏之后，主奏小提琴立即展现出轻快、活泼的主题。此后小提琴的各种技巧发挥得淋漓尽致，把听众引入浪漫而充满梦幻的境界。此乐章规模宏伟，主奏小提琴华丽而飘逸，经常被提出来单独演奏。

第二乐章：富有表情的慢板，b小调，4/4拍子，三段体。以管弦乐持续强而有力地呈现的和弦开始，音乐非常生动精彩。在管弦乐沉默之后，主奏小提琴即奏出如小抒情曲般热情洋溢而又悠缓深沉的娓婉旋律。紧接着是管弦乐再度奏出强烈的和弦，直接进入第三乐章。

第三乐章：精神抖擞的快板，D大调，2/4拍子，回旋曲式，曲中主奏小提琴轻快而诙谐的主题，如跳跃般的断奏奏法，在当时的小提琴作品中尚属罕见。本乐章中，各种复杂而华美的小提琴技巧构成绝妙的效果，最后在管弦乐齐奏的热烈气氛中结束全曲。

降E大调《第四交响曲》

降E大调《第四交响曲》作于1874-1880年，后亦有多次修改。共四个乐章：

第一乐章：中庸的快板。圆号表达的第一主题宛若森林的低语，不断地变形处理，中提琴和小提琴表达的第二主题相对宁静而轻快，而铜管群吹奏的第三主题又具咆考的暴风雨的感觉。发展部以森林圆号主题与木管应答开始，动机以多种方式变化发展，以弦乐表达圣歌而推向高潮。

第二乐章：行板。中提琴和小提琴犹如叹息，而大提琴类似悲歌，突出弦乐的效果。发展部以主要主题的复音变化处理为主，其中有精妙的对位。反复部则省略中间圣歌风格的合唱曲后呈现，终结部则类似悲壮的共鸣。

第三乐章：不快的小快板、谐谑曲。全曲中最杰出的乐章之一，快活地，再度回到森林中的气氛，类似猎人的勇敢叫声。中段是可爱的农夫田园舞曲。

第四乐章：终曲，中庸的快板。混合引用第一与第三乐章主题。这一乐章表达类似暴风雨的感觉，谐谑曲主题突然由圆号合奏参透。在总休止之后，暴风雨般的动机来临，随后与第一乐章结合。“暴风雨”停息后，表达忧虑主题与灿烂主题对比的第二主题。然后主要主题与第二主题再度再现后，主要主题和暴风雨动机结合，在大胆转调下形成发展部。“暴风雨”再度平静后，主要主题反复与第二主题群三度再现，结构极为复杂。

张艺  指挥

中国国家芭蕾舞团副团长、音乐总监及首席指挥、享受国务院政府特殊津贴专家。

张艺自5岁开始学习小提琴，1983年进入中央音乐学院附小，1990年被保送至中央音乐学院指挥系，随著名指挥家徐新教授学习指挥，还获得了冀瑞铠教授的悉心教诲。2000年至2003年，他走出国门，就读于德国萨尔布吕肯音乐学院，师从德国著名指挥家、教育家马克思·博默教授，获指挥硕士学位。

作为当前中国颇具影响力的青年指挥家之一，张艺曾与众多国内外著名乐团合作指挥音乐会、歌剧和芭蕾舞剧演出。他先后执棒的乐团包括：中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、中央民族乐团、中国国家芭蕾舞团、中央歌剧院、广州交响乐团、浙江交响乐团、杭州爱乐乐团、香港小交响乐团、澳门乐团、伦敦爱乐乐团、马来西亚爱乐乐团、德国广播爱乐乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院、法国巴黎克洛纳乐团、法兰西岛国家交响乐团、以及德国符腾堡室内乐团等。

他的足迹遍布欧洲、美洲、澳洲与亚洲等地，与他合作过的著名中外艺术家包括伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺德·卡皮桑、提鲍德、郑明和、张永宙、郎朗、陈萨、宁峰、秦立巍等。马来西亚国王与王后对他极为赞赏，当地新闻媒体也给予了高度评价：“（张艺是）灿烂的、不可思议的、极具魅力的年轻指挥家”。张艺因此在2012至2014年连续三年指挥了马来西亚爱乐乐团音乐季演出，以实际行动回报亚洲音乐界对他的期待。

张艺特别热衷于当代音乐的演奏。他多次在中国首演中外当代作曲家的作品，其中包括斯特拉文斯基的《一个士兵的故事》、莫扎特《C小调弥撒》、叶小钢的《马九匹》、陈其钢的《道情》等作品。2001年5月张艺在北京与中国国家芭蕾舞团合作，世界首演了陈其钢作曲、张艺谋导演的新编芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》，获得极大成功；2012年4月，张艺携澳门乐团在澳门圣母玫瑰堂成功首演了莫扎特《C小调弥撒》，将这部“世界最伟大的三大弥撒曲”之一的杰作带给广大音乐爱好者；2014年4月，他再次来到玫瑰堂，成功指挥澳门乐团完美罗西尼《圣母悼歌》的中国首演。

在国际舞台上，张艺频频亮相于各大文化艺术节和著名艺术殿堂。他曾于2004年4月率中国国家交响乐团赴朝鲜平壤，参加四月之春国际艺术节；2005年9月携兰州歌剧院交响乐团出访澳大利亚，在著名的悉尼歌剧院奏响中国音乐之声；2006年5月，张艺与古巴交响乐团在哈瓦那举行了古巴艺术节开幕式交响音乐会；2007年、2008年他率兰州交响乐团赴维也纳金色大厅与巴黎会议宫演出音乐会和歌剧《大梦敦煌》；2008年7月张艺和中国国家芭蕾舞团在伦敦科汶特花园皇家剧院演出；2009年1月他与法国巴黎克洛纳乐团和中国国家芭蕾舞团在巴黎歌剧院演出；2010年2月他携瑞典皇家歌剧院在斯德哥尔摩演出。

在国家重大活动中也能看到张艺的身影。2007年7月香港回归十周年庆典演出和2008年北京奥运会开幕式都有他的倾情参与。其中，张艺指挥并录制了北京奥运会开幕式的大部分音乐，包括主题歌《我和你》。

为了给中国听众送上更多的听觉盛宴，2008年6月，他成功地指挥了瑞典皇家芭蕾舞团在中国的巡回演出；2013年，他还与德国符腾堡室内乐团携手开展了精彩的巡回演出。

此外，张艺还录制了不少中外作品的唱片，其中包括2002年1月他与德国萨尔布吕肯广播交响乐团录制的叶小钢交响乐作品，该唱片由德国Wergo唱片公司出版。这是一种意义非凡的传播方式，它向世界展示了中国当代音乐的活力和面貌。2013年7月张艺与英国伦敦爱乐乐团及大提琴演奏家秦立巍在英国为DEECA唱片公司录制英国作品专辑。

2012年5月，张艺因指挥大量中西方当代音乐荣获北京现代音乐节杰出贡献奖。

黄蒙拉  小提琴

黄蒙拉1980年1月8日出生于上海。黄蒙拉是当代最活跃的小提琴家之一。2002年，黄蒙拉荣获第49届帕格尼尼国际小提琴大赛金奖，并同时获得了这届比赛中的“帕格尼尼随想曲演奏奖”和“纪念马里奥罗明内里奖”，被誉为“东方的帕格尼尼”。黄蒙拉先后跟随张欣、俞丽拿教授、乔治.帕克教授 (Gyorgy Pauk) 以及托马斯. 布兰蒂斯教授 (Thoma Brandis ) 学习小提琴，并先后毕业于上海音乐学院、英国皇家音乐学院和德国吕贝克音乐学院。黄蒙拉技巧精湛、心理表现稳定、情感处理细腻，其演奏彰显出一丝不苟的严谨，并融汇了丰富的个性元素。著名的英国《留声机》杂志称赞“他的才华正快速的为世人所知”。

2006年10月，黄蒙拉应邀参加丹麦菲斯登堡宫为丹麦女皇演奏，其表现得到皇室成员高度称赞。

2007年4月，黄蒙拉于纽约林肯中心爱丽丝托尼音乐厅及波士顿乔顿音乐厅举办了美国首演。2007年12月于北京担任国家大剧院开幕音乐会演出嘉宾。

2008年5月于久负盛名的捷克“布拉格之春”音乐节举行独奏会，成为首位受邀在此音乐节举行独奏会的中国小提琴家。

2009—2010音乐季他参与了更多重要演出，包括台湾的帕格尼尼音乐节，并与瑞士巴塞尔交响乐团及日本NHK交响乐团分别在中国及日本巡回演出。

2011年，黄蒙拉与另一著名德国乐团—德累斯顿国家管弦乐团合作，成功地进行了中国巡演。并在同捷克爱乐的巡演中拉开了2011—2012音乐季的序幕。

2012年3月与墨西哥国家交响乐团在墨西哥巡演，2012年7月与德国德累斯顿国家管弦乐团合作，均获得巨大成功。

2013年与德国武腾堡室内乐团和捷克布拉格室内乐团在中国的巡演得到一致的好评。2013年还在日本与意大利展开了一系列演出活动。

黄蒙拉现任上海音乐学院管弦系小提琴副教授。2011年开始还担任日本 Ishikawa Music Academy 大师班特聘教授。