贝多芬：莱奥诺拉第三序曲
莱奥诺拉第三序曲作于1806年，这是为歌剧的修改本而作，1806年3月29日在维也纳剧院首演。这一首是所有4首序曲中，情感表达最为丰富的一首。

这首序曲开始也是下行八度，表达弗罗莱斯坦走下地狱，然后是《年华正茂》，弗罗莱斯坦的悲歌作为奏鸣曲式宽广抒情的第二主题重新出现，戏剧性地往高潮发展。随后号声出现，宣布弗罗莱斯坦重获自由。号声之后，这首序曲中有几小节表达弗罗莱斯坦摆脱恐惧后的迟疑，他不相信自己还活着。最后号声又响时，自由的光辉照进牢房，弗罗莱斯坦与莱奥诺拉沉醉在光明之中。

在这首序曲中，贝多芬重新使用了奏鸣曲式，使剧中一些主题因素得以重现，并表现得更富有层次。

舒曼：大提琴协奏曲
a小调大提琴协奏曲，Op.129，作于1850年，1860年6月9日由埃伯特主奏而首演。乐曲共有三个乐章

第一乐章：不太快的，A小调，奏鸣曲式。小提琴分散和弦伴奏下，大提琴奏第一主题，增强为乐队合奏后，出现新的动机。大提琴承接，转为C大调第二主题，大提琴不间断地直至呈示部结束。发展部仍以主奏大提琴的演奏为主，第一主题先以各种调出现，转为A大调呈示第二主题，予以发展，通向结尾。结尾部主奏大提琴与乐队进行热情对话，平静后进入第二乐章。

第二乐章：缓慢地，F大调。主奏大提琴主奏优美旋律后，进入稍为活泼的部分，长笛出现第一乐章第一主题，大提琴承接后，变成“更快”而进入终乐章。

第三乐章：极为蓬勃地，A小调自由的奏鸣曲式。乐队有力的和弦下，主奏大提琴奏第一主题，出现相当于第二主题的旋律后，伴奏出现第一主题，转成A大调的再现部，主奏大提琴仍再现第一主题。结尾部为大提琴技巧华彩构成，最后变成“再快”而结束。

贝多芬：第五交响曲
C小调第五交响曲，作品67号，又名命运交响曲，是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬最为著名的作品之一，完成于1805年末至1808年初。此曲声望之高，演出次数之多，可谓"交响曲之冠"。

贝多芬在交响曲第一乐章的开头，写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作此曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。据说，歌德在听了这首曲子后便有了结交贝多芬的想法。

贝多芬创作的第五交响曲，构建在四音的“命运动机”之上，作为整个交响曲的核心，“命运动机”在各个乐章中反复出现，并加以变形，一系列惊心动魄的战斗场面在这个动机的衍生中展开，表达了作曲家在战胜了个人情感挫折和生理疾病痛苦绝望情绪后的决心——“我要同命运抗争，绝不能被它征服。”《命运交响曲》延续了《英雄交响曲》中英雄的形象和革命战斗精神，将交响曲的戏剧性推向最高峰。

指挥：张艺
张艺，指挥家，自5岁开始学习小提琴，1983年进入中央音乐学院附小。1990年被保送至中央音乐学院指挥系，随著名指挥家徐新教授学习指挥，并获得冀瑞铠教授的悉心教诲。2000年至2003年就读于德国萨尔布吕肯音乐学院，师从德国著名指挥家、教育家马克思博默尔教授，获得指挥硕士学位。 

张艺作为当前中国颇具影响力的青年指挥家之一，曾与众多国内外著名乐团合作，指挥了大量音乐会、歌剧和芭蕾舞剧，并录制唱片。曾先后执棒中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、澳门乐团、马来西亚爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、中央民族乐团、中央芭蕾舞团、中央歌剧院、广州交响乐团、香港小交响乐团、德国萨尔布吕肯广播交响乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院、和法国巴黎克洛纳乐团等。

张艺的足迹遍布欧洲、美洲、澳洲与亚洲等地，曾与伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺德·卡皮桑、郑明和、郎朗、陈萨、宁峰等多位中外艺术家合作演出。在马来西亚演出音乐会时，被当地新闻媒介赞为“灿烂的、不可思议的、极具魅力的年轻指挥家”，并得到马来西亚国王与王后的赞赏。 

2001年5月张艺与中央芭蕾舞团合作，在北京世界首演了陈其刚作曲、张艺谋导演的新编芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》，获得极大成功；2002年1月与德国萨尔布吕肯广播交响乐团录制叶小纲交响乐作品的唱片；2004年4月，率中国国家交响乐团赴朝鲜平壤，参加四月之春国际艺术节；2005年9月率兰州歌剧院交响乐团出访澳大利亚，在著名的悉尼歌剧院演出；2006年5月与古巴交响乐团在哈瓦那举行了古巴艺术节开幕式交响音乐会；2007年、2008年，率兰州交响乐团赴维也纳金色大厅与巴黎会议宫演出音乐会和歌剧《大梦敦煌》；2007年7月参加香港回归十周年庆典演出；2008年6月成功的指挥了瑞典皇家芭蕾舞团在中国的巡回演出；2008年指挥录制了北京奥运会开幕式的大部分音乐，包括主题歌《我和你》；2008年7月和中央芭蕾舞团在伦敦科汶特花园皇家剧院演出；2009年1月与法国Orchestre Colonne乐团和中央芭蕾舞团在巴黎歌剧院演出；2010年2月指挥瑞典皇家歌剧院乐团在斯德哥尔摩演出；2012年4月指挥澳门乐团在澳门圣母玫瑰堂成功首演了莫扎特《c小调弥撒》。2015年起，担任浙江交响乐团艺术总监。

大提琴：聂佳鹏
1989年生于深圳，4岁半师从于李萍教授学习钢琴，9岁师从于张益浩教授和俄罗斯著名大提琴演奏家阿尔乔姆学习大提琴。2001年9月至2005年7月就读于深圳艺术学校。在校期间成功考入并参加了在加拿大卡尔加里举行的“音乐桥”艺术节。

2005年8月，聂佳鹏以优异成绩被新加坡国立大学杨秀桃音乐学院破格录取，师从于著名大提琴演奏家秦立巍教授。在校期间，多次举行独奏、重奏音乐会，受到各界好评。特别是2008年4月6日在新加坡滨海艺术中心，成功演出了著名华人作曲家陈怡的大型作品，受到了一贯悭吝笔墨的新加坡大报——《海峡时报》的高度评价。乐评写道：“青年大提琴演奏家聂佳鹏是一颗新星，他完美地演奏了高难度的陈怡的《大提琴和室内木管乐器组曲》……聂佳鹏与乐队交相呼应，配合默契，演奏完美。” 2009年1月8日，在林克汉指挥的邀请下,聂佳鹏与香港中华民族管弦乐团在香港荃湾会堂成功合作演出了柴可夫斯基大提琴协奏曲《洛可可主题变奏》；4月17日,与著名大提琴家秦立巍合作,和张国勇指挥下的深圳交响乐团成功演出了芬兰当代著名作曲家卡拉威的《双大提琴协奏曲》，受到业内人士一致好评；5月10日,与指挥家雷雩合作，在深圳音乐厅演出了柴可夫斯基大提琴协奏曲《洛可可主题变奏》；6月19、26日，分别与河北交响乐团、厦门爱乐乐团合作，演出了埃尔加《大提琴协奏曲》。2010年，聂佳鹏获得全额奖学金赴德国汉堡音乐学院攻读硕士学位，随室内乐大师尼可拉斯·施密特和世界著名大提琴演奏大师阿尔图·诺兰斯学习。在此期间，他多次举办独奏、重奏音乐会，并于2010年获得韩国“GMMF”音乐节全额奖学金赴韩参演。2011年3月，聂佳鹏以一首勃拉姆斯《大小提琴二重协奏曲》在中国作了一次非常成功的巡演，3月5日同贵阳交响乐团合作，3月11日同厦门爱乐乐团合作，3月18日同深圳交响乐团合作。2011年,聂佳鹏第一张唱片由日本专业录音大师团队制作由中国唱片公司出版。

聂佳鹏曾与国内外多家交响乐团有过成功合作，演出了中外大量名家名作，如柴可夫斯基大提琴协奏曲《洛可可主题变奏》、芬兰当代著名作曲家卡拉威《双大提琴协奏曲》、海顿《C大调大提琴协奏曲》、埃尔加《大提琴协奏曲》以及勃拉姆斯《大小提琴二重协奏曲》等。他的演奏在感情、理智和技巧三大演奏因素方面从不偏向任何一方，力求完美、精确地表达作品的全部风貌和精神内涵，尤其那黄金般的音色更具有让人心醉的魅力。他的演奏曲目广泛，涉猎到古典音乐及当代音乐作品。